Votre panier est vide
LIVRAISON EXPRESS (EU, CH, UK, US CA & SG
C'est un tissu raffiné et élégant qui ne se démode jamais. Le motif bicolore du pied-de-poule est basé sur la répétition de carrés brisés et allongés qui créent un fort effet d'optique, associant deux parties de couleurs différentes. Il est obtenu en tissant quatre fils de couleurs différentes, traditionnellement noir et blanc, avec lesquels on dessine une sorte de damier, il existe aujourd'hui de nombreuses variations de couleurs.
Dior - Archive
Le pied de poule, littéralement "pied d'oie", ou pied de poule en anglais comme "la forme d'une dent de chien" comme sa forme le rappelle joliment, n'a pas d'origines bien définies, apparaît certainement en 1800 en Ecosse et était utilisé sur des pantalons, des écharpes, et des vêtements d'extérieur en tissu de laine tissée pour les bergers, qui les portaient pendant leurs longues journées dans les pâturages. Grâce à la lourdeur du tissu, ils pouvaient compter sur une dose supplémentaire de protection ; longtemps cependant, le pied-de-poule a été exclusivement réservé au vestiaire masculin.
Il n'est dédouané qu'en 1934 lorsque le roi Édouard VIII, prince de Galles, connu pour son goût particulier pour la mode, porte un costume pied-de-poule repris et commenté dans l'édition du 15 janvier 1934 du magazine Vogue. C'est le début d'un mythe. Peu de temps après, la noblesse et la haute bourgeoisie anglaise ont commencé à le porter de plus en plus fréquemment pour en faire un tissu à la mode et sophistiqué.
Elle.it
La consécration finale vient avec Christian Dior, entre la fin des années 40 et le début des années 50 où il identifie le pied-de-poule comme un symbole de classe et d'élégance, à tel point qu'il l'utilise comme emballage pour son parfum le plus célèbre, Miss Dior. Plus tard, il a choisi ce motif pour certains de ses costumes et accessoires emblématiques. A partir de ce moment, cette fantaisie optique a été relancée et adoptée par différents stylistes qui, au fil du temps, en ont fait une véritable tendance.
Les débuts sur les podiums ont cependant lieu avec les célèbres tailleurs Chanel en tweed dessinés par Karl Lagerfeld qui ont fait place à un véritable engouement. Louis Vuitton, Emporio Armani et Moschino ont utilisé le pied-de-poule pour leurs collections, conquérant même les stars du tapis rouge. Plus tard, Chanel, Albino et Moschino ont re-proposé le motif optique sur des pantalons, des vestes et des robes. D'autres créateurs commencent à le réinterpréter de manière plus moderne et à le décliner même sur des vêtements et accessoires plus sportifs, le rendant encore plus facile à porter.
Dans les années 70, Optical Art, qui utilisait des géométries fantastiques pour créer des illusions d'optique, a été créé. Le pied de poule est devenu un incontournable de cette période et il a été utilisé comme revêtement pour la chaise à œufs historique.
Une université américaine a tenté d'enregistrer le pied-de-poule parce que c'était le motif de son entraîneur de football de longue date, Paul "Bear" Bryant, qui marchait souvent à l'écart dans son chapeau fedora pied-de-poule les jours de match. Tout comme l'héritage de Coach Bear Bryant, le pied-de-poule survit grâce aux fans de l'Alabama.
Le pied-de-poule, grâce à son motif optique qui se prête aux combinaisons les plus variées et les plus originales, est un indémodable incontournable de la garde-robe d'hiver.
L'art et l'énergie de Florence nous ont séduits lors d'une escapade d'un week-end. Les chefs-d'œuvre du Palazzo Pitti et les jardins de Boboli ont donné le coup d'envoi.
Le deuxième jour, nous avons découvert des joyaux cachés. L'art emblématique de la Piazza della Signoria et la sérénité des fresques du Museo San Marco nous ont laissés bouche bée. Le chaos vibrant du Mercato Centrale et la beauté sombre de Santa Croce nous ont offert des expériences contrastées.
Un repas de trattoria toscane nous a permis de grimper jusqu'au dôme du Duomo pour une dernière vue inoubliable. Florence, mélange captivant d'art, d'histoire et de culture, nous a volé une partie de notre cœur. Nous n'avions besoin que de notre sac à dos Este en denim et de la pochette assortie.
Nosetta, une marque de sacs à main de luxe responsable, est fière de faire l'objet d'une étude de cas dans le cadre du cours Next Gen Fashion de la NYU Stern. Cette reconnaissance souligne l'engagement de Nosetta en faveur de pratiques éthiques et de l'utilisation des meilleurs matériaux italiens. Les recommandations des étudiants sur le marketing expérientiel et l'utilisation de matériaux uniques renforcent la position de Nosetta en tant que leader de la mode responsable.
La collection de portefeuilles en denim est dotée d'un tissu déperlant pour une protection quotidienne et d'un intérieur en cuir tanné végétal pour une touche de luxe et de durabilité. Alliant une esthétique denim classique à un format pratique, ces portefeuilles sont parfaits pour toutes les occasions. Fabriqués avec des matériaux de première qualité et inspirés par l'héritage du lac de Côme, les portefeuilles en denim de Nosetta incarnent un style intemporel et une élégance décontractée. Un véritable luxe tranquille.
